Как же хорошо, что художник стал писать свои работы маслом, подумала я, переходя от одной картины к другой: будут долговечными... Логический ум подбрасывал аргументы: копии не придется делать, как это случилось с хрупкими полотнами Чюрлёниса, он ведь в связи с бедностью писал даже на картоне — не маслом, а пастелью и темперой, проигрывающими по сохранности на будущее. 

Имя литовского мастера символизма и композитора, выстраивавшего свои работы по законам музыки, возникло в памяти неспроста. В сентябре 2015 года в Национальном художественном музее по случаю 140-летия со дня рождения классика литовского искусства открывался вернисаж его работ. Но, увы, не оригиналов, а репродукций и фотокопий. И хотя выполнены они искусно, было что-то не уловимое, что не позволяло ахнуть и замереть у картины, ни о чем не думая. Говорю так потому, что мне есть с чем сравнивать. 

Во время учебы в аспирантуре ездила в Каунас, чтобы поработать там в библиотеке, собрать некоторые материалы для будущей диссертации И, разумеется, побывала в Национальном художественном музее имени М. К. Чюрлёниса. Признаюсь без ложной скромности: любуясь оригиналами, я ощутила мощный внутренний подъем, о котором словами рассказать трудно. Так порой бывает в храме, когда идешь туда, не отягощенный житейскими проблемами, и где ощущаешь себя так, как будто тебя поднимают крылья ангела. Так случается порой на берегу озера на Браславах. А еще в лесу, или на берегу моря перед восходом солнца, когда рядом нет ни души Вот такие возвышенные чувства охватили меня тогда в Каунасе. И здесь, в галерее «АртХаос», созерцая работы Батальонка, я снова испытала нечто подобное.

Как теперь понимаю, все дело во вложенной художником в ту, или иную работу, энергии его души. Видимо поэтому коллекционеры, ценители и знатоки искусства живописи так стремятся приобретать оригиналы. 

Да, полотна Егора Батальонка несут эту незамутненную, умиротворяющую энергию, которая каким-то мистическим образом влияет на нас. И будет влиять долго-долго... Специалисты называют ее медитативной. 

Еще до официального открытия я успела посмотреть работы Батальонка, постоять у особо понравившихся. И ощутить глубочайшее спокойствие, свежесть и тишину в душе. Да, это тоже космизм, подумалось, но он у нашего белорусского мэтра другой, чем у Чюрлениса, с которым его сравнивают искусствоведы. Он тихий, не кричит о себе... 

А полотен мастера в галерее более 30. 

Народу в тот день собралось немало. Согласно традиции, сложившейся в «АртХаос», открывала вернисаж Лилия Лукашенко, директор галереи. Она акцентировала наше внимание на соответствии выставки ее красивому названию «Абярэг» и двум важным праздникам, которые отмечались в тот день в Беларуси — Дню матери и Покрову Пресвятой Богородицы. Обратила внимание и на то, что картины Егора Батальонка — своего рода арт-терапия, поскольку наполнены они теплом, любовью и нежностью. А самого художника назвала талантливым человеком с большим сердцем. 

Татьяна Горанская, кандидат искусствоведения, выразила восхищение языком живописи Батальонка, сказав, что этот язык очень ей дорог потому, что он полон поэзии, музыки, философии. А если, по ее словам подходить к работам Батальонка с открытым сердцем, открытой душой и молитвой, то можно даже услышать голоса святых земли белорусской. 

Более пятидесяти лет идет по жизни с Егором Батальонком Григорий Ситница, белорусский график и поэт. В этом ему посчастливилось, признался Григорий Семенович:

— Многие художники пишут пейзажи, но далеко не многим удается воссоздать на полотнах то, что создано Господом. Для того, чтобы приблизиться к той красоте, которую мы наблюдаем в природе, ее надо прочувствовать. У Егора Егоровича получается ощутить национальную Вечность. В каждой его работе ощущается дыхание Господа. И это не высокие слова. Потому как Батальонак, когда пишет, всегда думает: Бог с ним рядом. Иного пути, чтобы закрепить себя в национальном искусстве, нет. Он — редкий художник, который создал свой авторский пейзаж, свой стиль. Я его очень люблю, горжусь тем, что мы с ним на одной волне. Плывем туда, где национальная Вечность. 

И еще один вдохновенный спич покорил своей страстностью. Говорил Александр Горбачев, литературовед, преподаватель кафедры русской литературы БГУ:

— На полотнах мастера большую часть занимает небо. Он — художник неба. Для него оно божественное. В самом верху картин Егора Егоровича можно увидеть даже смайлик из солнца и облаков. Небо на холстах живописца — улыбается. Благодаря его работами я научился чувствовать красоту белорусской природы — лесов, лугов, рек нашей страны. А еще Егор Батальонок предстает передо мной как космический художник: он очень близок к творчеству Язэпа Дроздовича. Но Батальонок Дроздовичу не подражает, у него свои пути. И как же здорово в его работах отражена белорусская ментальность. Это легкая дымка, туманы, неспешность... Моя любимая картина из представленных на выставке — «На золку». На ней видны чарующий восход солнца, просыпающийся хутор, две лошади, которые еще в полудреме, дома, деревья. И все будто подсвечено изнутри: создается впечатление тепла, исходящего от родной земли. Пейзажи у Батальонка как иконы. Поэтому они умиротворяющие. Постой рядом с ними и душа станет на место, успокоится...

И я, повторюсь, это почувствовала и тоже восхитилась. Более того, еще раз укрепилась в мысли: земля наша белорусская, как и небо, божественна. И захотелось за то пронзительное напоминание, отраженное на полотнах, художника, одухотворённого Божьей милостью, ему поклониться. 

В заключительном слове Егор Батальонок пояснил, почему он назвал выставку «Абярэг»:

— Для меня это не конкретный предмет, а то, что за ним стоит. Это та духовность, та энергетика, которая предмет наполняет. Я могу назвать оберегом произведение музыкальное, поэтическое и так далее. Любой творческий порыв человека может служить оберегом для другой личности. Безусловно только при условии, если несет он в себе плюсовую энергетику, позитивную. Поскольку я направлен именно на такой оберег, то и выставку назвал «Абярэг». Я очень благодарен всем, кто здесь говорил обо мне добрые слова. В какой-то мере это и аванс на будущее. Я, конечно же, буду стараться. Также благодарен и галерее, и ее женской команде во главе с директором Лилией Валерьевной, с которыми сотрудничаю не впервой.

Потом были еще цветы и обнимашки, и фотосессия с друзьями и многочисленными внуками Егора Батальонка. Также было много улыбок, обмена мнениями, контактами...

Народ не хотел расходиться, что и не удивительно: высокое искусство, как говорится, объединяет.

А кто-то снова подходил к картинам и, может быть, проверял себя, как резонирует его душа с энергией светлой души художника. 

Выставка продлится до 4 ноября.

Валентина Жданович 

Фото автора